初访杨再春，谈及自身对书法艺术的追求时，他沉思许久方给出十二字箴言“当随当代，自成风格，雅俗共赏。”认为只有扣紧时代的脉搏，保持自己的风格，细心揣摩，才能使作品做到雅俗共赏。后经过进一步交谈，发现已是古稀之年的他就像他的书法一样，时尚、独特，令人触目难忘。

　　十年磨一剑

　　天才出于勤奋，杨再春在书法上的成功不是偶然。1949年，杨再春刚满6岁，这个年纪的孩子，还都处在“天上到处都是脚板印，一玩玩到黑摸门”的时候，他却已在父亲的教导下，开始学习书法。谈及少年时书法之路，杨再春充满回忆地说：“6岁那年，我便开始临摹书法大家颜真卿的《多宝塔》碑，此后数年，一直到中学时期，《多宝塔》碑都没有离过身。”

　　杨再春16岁那年，有幸拜在郑诵先、黄高汉先生门下，继续学习书法。成功多歧路，当郑诵先看到他的书法后，告知他学习书法的方式是错误，这委实使他受到较大的打击。直到现在，他还记忆犹新“当时老师说我学习书法的方式，完全的本末倒置了。学习书法应该先从汉魏石刻入手，而不是跳过汉魏，从书法盛世唐代碑帖开始。”

　　杨再春受到如此打击，并没有因此沮丧，而是主动求变，向老师虚心请教，主攻汉隶、魏碑达十年之久，而后专攻王羲之、王献之行草书，间习黄庭坚、米芾书法。

　　漫漫书法路，寂寞随行，如果耐不住寂寞，就不能成就好书法。杨再春对此深有体会。早年的一个冬夜，他曾到黄高汉老师家中学习，发现老师正在昏黄的灯光下伏案疾书。老师看他进来，便停下笔问：“外面很冷吗？”杨再春答：“零下十几度，寒风吹得格外冷。您在屋里写书，也不暖和吧。”老师笑了笑，对他说道：“屋内不暖和，但有书可写，整颗心都是滚烫的呢。”停了一下，老师告诫他说：“我写了一辈子字，临了一辈子帖，心里仍觉得不足，你们年轻人可要耐得住寂寞，不能因偶有所成，就搁置笔端啊！”

　　杨再春在两位老师的影响下，越发地勤奋，他为追求书法的极致境界，开始不分昼夜地临摹先辈优秀书法作品。即便如今他已是家喻户晓的书法大家，仍然坚持每日临帖，真可谓十年磨一剑。也正因为如此，他才收获了巨大的成功。

　　书法讲学育国人

　　1976年底与刘炳森、范曾、苏士澍等共同创建“北京书学研究会”，1980年至1981年又于“北京书学研究会”基础上共同草创“中国书法家协会”，为国家书法教育、传承做出了重要贡献。1990年，杨再春书法讲座在中央一、二套频道同步播出，引起巨大反响，成为了广为人知的书法名家。直到现在，他乘车出行都常被人认出，并向他请教如何学习书法。

　　提及那段星光灿烂的日子，杨再春十分激动，但他却不是这当时的名声，而是为自己起到的责任。在他看来，什么“书法大家”之类的称号都是虚名，通过电视讲座，向全民普及书法知识，才是他最欣慰。他认为书法，是中国文化的源流，是中国文化传承的重要载体，没有书法，就没有今天璀璨的华夏文明。因此，他在每次开设讲座之前，都备足了功课，只为能让国人学习到优秀的书法知识，使华夏文化得以更好的传承。

　　杨再春为了普及书法知识，应邀到北大、清华课堂讲授书法，使许许多多莘莘学子受益良多。此外，他为了以防大众误入书法学习误区，每到一处讲学，都会对人说：“大家学习书法，千万不要重蹈我的错误，不能刚开始就临唐代大家颜真卿、柳公权的书法，一定要从书法的源流开始学习，先学习书法的基本功，从最简单的隶书入手，慢慢向唐代碑帖过渡，这样才能写出一手好字。”谈到此处时，他还笑着对我说：“你要是有兴趣学习书法，我可以做你的引路人，从基本学起，时间以半年为限，保证你学得一手好字。”

　　从杨再春的言谈中，我感受到他对书法教育的炽热情感，或许正是有着这么一群技法高超、有责任心的书法大家的引领，才有了今天书法界百花齐鸣的盛况吧。

　　“墨人”书法的独特风格

　　杨再春，字墨人。说起他的字号，还有着一段耐人寻味的故事。他少年时代不仅书法出众，在体育运动上也有所长，1959年，15岁的他考上了北京体育大学，开始更加专业的体育训练，也因这频繁的训练，使得他皮肤偏于黝黑，再加上他时常纵情水墨之中，便有了“墨人”的字号。

　　杨再春的书法风格在水墨香中不断沉淀，慢慢的培养出自己的风格。他的书法风格，既有着魏晋南北朝神韵，又有着明清时代的雅趣与朴拙。提及此点，他向我解惑道：“‘集百家之长，培一方沃土’，我对苏轼、黄庭坚、米芾、颜真卿等先辈的书法都有着浓厚的兴趣，我临摹他们，但不做他们的第二世，而是在汪洋的书法艺术中，寻找到自我的特点，付诸笔尖，从而在书法艺术中留下独特的一笔。”

　　有些评论家认为，杨再春的书法飘逸洒脱，豪放险绝，具有磅礴的大家风范；也有的评论家认为杨再春的书法沉着稳健，姿态各异、随意抛洒，颇具‘大珠小珠落玉盘’之妙。对于评论家们的不同的点评、称赞，杨再春一笑置之，他觉得对某人风格的裁定，那都是“仁者见仁，智者见智”之故，不必抽丝剥茧般寻根问底。

　　读万卷书行万里路

　　禅学有看山是山、看山不是山、看山还是山等三大境界，书法也有境界之分，杨再春告诉我说：“书法可分为两大境界，第一为入帖，第二为出帖。比如临摹《兰亭集序》，临摹千百遍后，其中每个字的一撇一捺都已印在脑海，拿笔即可信手拈来，这一阶段为入帖；临摹王羲之作品千遍，也不可能成为王羲之二世，需要从先辈书法中走脱出来，形成自己的风格特点，此为出帖。”谈到他达到了哪一阶段，他谦虚地说在第一阶段和第二阶段之间，艺术家可贵的谦虚品格尽显无余。

　　古语有云“读万卷书，行千里路”，无论哪个领域，都必须两者兼备，才能最终走向成功。书法艺术的培养亦是如此。杨再春家中藏书多达10000余册，堪称小型的图书馆，几乎每一本书中都能找到他的一些批注和书签字条。他说：“中华文化博大精深，想要学好书法，必须读破万卷书，丰富自我的文化素养，只有这样才能使自己的书法更具文化底蕴。”

　　在杨再春的生活中，他读万卷书的同时，还行过万里路。采访中，他自豪地说：“我曾花了45天时间，走遍了中国的边境线；耗费26天，踏过了中国的海岸线，并曾驾车四入新疆，二进西藏，异域风情，大漠飞沙，温婉江南，皆曾近距离触摸。”令人艳羡的旅程，是一本厚厚的生活之书，丰富了杨再春的生活经历，从而反哺到他的书法创作中，使他的艺术道路越走越宽。